HISTÓRIA DO CINEMA

Em 1895 quando dois irmãos apresentaram num café em Paris, imagens em movimento, eles jamais imaginaram que estavam criando um dos maiores meios de persuasão. O cinema foi inventado pelos irmãos Lumière há um século, e a primeira experiência foi feita em fevereiro de 1895, mas só no mês de dezembro é que essa invenção foi tornada pública. Nesta primeira apresentação o público saiu apavorado do Café, pois o filme apresentava um trem chegando à estação em Paris e a platéia, não acostumada às imagens em movimento achou que o trem não fosse parar e que seria atropelada.

Assim nasceu o cinema, disputando com a realidade o movimento; entre todos os produtos gerados pela tecnologia da super-reprodução, foi o cinema que trouxe o maior grau de persuasão, antes da realidade virtual, é claro. A linguagem do cinema é cinestésica, ou seja, é movimentação, podemos ir mais longe e afirmarmos que ela é mais, é sinestésica, pois além do movimento é cor, som, movimento, o que produz um "estado" de verossimilhança num elevado grau. O cinema quer ser vida, um bom filme é aquele que não desperta no telespectador a sensação de que é um filme, é aquele que encontra reações do público, como as lágrimas, os risos, os aplausos etc.

Nas duas primeiras décadas, o cinema não contava histórias, mas apresentava curtas nas salas de projeção, que não eram exatamente o que temos hoje, mas um misto de café e lanchonete, alguns conhecidos como "smoking coffees" ou "music halls"; nestes lugares as pessoas bebiam, fumavam, comiam, dançavam e assistiam a filmes, muitas vezes grotescos, ou cômicos.

Na época em que surgiu, esse tipo de diversão era , em termos de custo, considerada popular e esses lugares eram freqüentados por pessoas de classe sócio-cultural menos privilegiada, uma vez que a elite era conservadora demais para presenciar esse tipo de espetáculo barato e grosseiro, normalmente prestigiado pelo público masculino.

Para atrair a classe média, o cinema procurou adaptar-se a um novo repertório, o primeiro país a produzir filmes tendo esse propósito foram os Estados Unidos. Para atrair esse público, o cinema se fez teatro, ópera, romance; passou a contar história com começo meio e fim, criou personagens que se identificavam com a platéia que se pretendia fosse ao cinema. É desta época um cineasta denominado Griffith que adaptou alguns escritores famosos para as telas. Assim o cinema vai crescendo ao gosto da classe média até adquirir um "status" de teatro, e, finalmente, de arte.

O limiar entre arte e realidade às vezes fica esboroado, o homem utiliza o cinema para documentar a realidade, e assim, durante a guerra alguns documentários são feitos no próprio local, com atores, é claro que essa atitude procurava apontar a verdade que até então nenhum outro meio de representação havia oferecido.

Enquanto o cinema não era sonoro, alguns filmes vinham acompanhados com um Conferencista Educativo que explicava o filme ao público. Em alguns casos, quando a história era conhecida do público bastavam as legendas.

Depois disso o cinema falou...Falou, cantou, esbravejou, criando uma linguagem nova, própria, a câmera deixou de ser fixa no meio do palco e os atores deixaram de entrar e sair pelo lado. A linguagem do cinema tem uma história, assim como o próprio cinema, e essa linguagem acabou por enriquecer outras formas de produção de linguagem tais como o romance, o conto, as histórias em quadrinhos, até mesmo a publicidade.

HISTÓRIA DO RÁDIO

Desde as primeiras experiências de Marconi, o rádio já estava destinado a ser um dos mais importantes meios de comunicação, dada a facilidade de envio e recepção de mensagens, por ser um meio que transmitia informações 'ao vivo'.

O rádio começa com o amadorismo e vai se converter num dos maiores e mais penetrantes meios de comunicação de massa, um dos mais eficientes instrumentos de utilidade pública. Com a evolução da imprensa escrita, a radiodifusão passa a dar sabor de realidade instantânea.

É depois da Primeira Grande Guerra Mundial que o rádio se aperfeiçoa e entra para a sua fase de consagração. Em 1920 a Station Westinghouse KDKA leva ao ar um informativo noticioso, a Co. Marconi e o Daily Mail na Europa , levam ao ar um concerto público ao vivo pelo rádio. Algum tempo depois, em 1922 e 1926 surgem aqui e acolá, pelo mundo, muitas estações de rádio. Até os nossos dias o rádio é considerado o veículo de massa de maior penetração em virtude das tecnologias de redução de equipamentos e de alimentação por meio de pilhas e baterias, até mesmo um sinal de rádio é mais fácil de ser retransmitido do que um sinal de televisão. Para se ter uma idéia, a primeira empresa a diminuir o tamanho dos aparelhos receptores foi a companhia japonesa Sony, e para mostrar como eles eram pequenos, pois não eram tão pequenos assim, a empresa aumentou o tamanho do bolso dos vendedores a fim de que eles lá coubessem na hora de demonstrar o produto.

Segundo Caio Túlio Costa, em O Relógio de Pascal, "o rádio tem mais credibilidade do que o jornal por parecer que está no lugar e na hora do fato".

No Brasil a época de instalação das emissoras de rádio é bem coincidente com o resto do mundo, eis algumas emissoras brasileiras em 1936:

PRA3 Rádio Club do Brasil - RJ

PRA9 Soc. Rádio Mayrink Veiga- RJ

PRF3 Rádio difusora de São Paulo - SP

PRG2 Rádio Tupy Soc. Anônima - SP

PRG9 Rádio Excelsior - SP

Eram ao todo , nessa época, 65 estações de rádio espalhadas pelo país: Recife, Salvador, Fortaleza, Porto Alegre, Blumenau, Uberaba, Belo Horizonte, São Paulo, Rio de Janeiro, Piracicaba, Niterói etc.

Os programas de rádio também trouxeram para a fama um número muito grande de cantores, atores de rádio-novelas e comediantes, além dos apresentadores. Entre essa gente que ficou famosa estão César Ladeira, locutor oficial da Revolução Constitucionalista, Francisco Alves, o Rei da Voz, Carmem Miranda, Caubi Peixoto, Manuel da Nóbrega, Angela Maria, Abelardo Chacrinha Barbosa.

O êxito do rádio Brasileiro se deu na década de 50, testemunha disto foi a Revista do Rádio; entre algumas de suas seções está uma assinada por Abelardo Chacrinha Barbosa, de onde tiramos as seguintes notas:

"Dircinha Batista cuida bastante do seu escolhido repertório... tomem nota desses números da querida estrela da Odeon: Fica comigo - Minha Saudade - Vulto e Adeus.

Algumas outras curiosidades encontramos na edição de Abril de 1950 numa seção intitulada Você Sabia?, muito rica neste tipo de coisa como estas:

"O sábio Einstein falou ao microfone da Rádio Sociedade do Rio de Janeiro por volta do ano de 1925"

"Oduvaldo Cozzi foi o primeiro diretor artístico da Rádio Nacional"

"O flautista e compositor Altamiro Carrilho iniciou sua carreira radiofônica na extinta Rádio sociedade Fluminense".

Na edição de maio de 1950 há uma referência aos 'Anúncios Cantados', no editorial, que segundo a revista: "Estamos vivendo, inapelavelmente, a fase do anúncio em forma de música, anúncio gravado, americanamente chamado de 'jingle'".